Ancient Greece

Architecture and Architectural Sculpture

Doric and Ionic orders.
Doric formulated on the mainland; the Ionic was the order of choice in the Aegean Islans and coast of Asia Minor.
shaft is the vertical channels.

Basilica, Paestum
The columns of the Temple of Hera are swelling at the middle of the shafts.

Temple of Artemis, Corfu
The hideous Medusa and two panthers at the center of this early pediment served as temple gaurdians.
It’s a hard task for Greek sculptor.

Siphnian...➔➔➔

2: Six dynasties

第一节 犍陀罗艺术与笈多艺术的东渐

犍陀罗艺术
前期:贵霜王朝统治时期,约从公元1世纪初至3世纪中叶,以片岩石雕为主。
后期:萨珊王朝和寄多罗贵霜人统治时期,约从公元3世纪中叶-5世纪末,以泥塑为主。比前期更具古典主义气质。
贵霜时代犍陀罗佛像开始打破印度早期佛教艺术的禁忌,遵循希腊、罗马雕刻的惯例,仿照希腊、罗马神像的样品。
犍陀罗佛陀立像,2-3世纪,片岩,白沙瓦博物馆。
犍陀罗佛陀坐像,2-3世纪,片岩,高73厘米,白沙瓦博物馆。

笈多艺术
样式:马图拉和萨尔纳特,代表印度古典主义最高成就。
马图拉样式:眉毛细长;眼帘低垂;鼻梁笔直,下唇宽厚,耳垂拉长呈矩形,颈部有三道折痕,被称为“湿衣佛像”。
萨尔纳特样式:比马图拉样式更为单薄,几乎像玻璃一样完全透明,仅在领口、袖口和下摆边缘依稀可见几丝透明衣纹,被称为“裸体佛像”。
阿旃陀石窟:开凿于公元前2世纪-7世纪。雕塑多属裸体佛像,壁画运用凹凸晕染法。
南印度阿马拉瓦蒂:近似马图拉样式。… ...➔➔➔

Han dynasties

第一节 外来工艺品与佛教艺术的东传

西汉时期对外交流:丝绸之路;可能的海上航道。
将域外想象为神秘的超自然的世界,激发了社会对于域外物质与文化的兴趣。

民间与西域的交往最早开始于先秦时期
代表:青铜错金银有翼神兽。(或许与中亚、中亚的格里芬形象有关)
古代游牧民族的迁徙对早期欧亚大陆的交流起到重要作用。

来自域外的工艺品
器皿
银盒:水滴纹凸瓣,公元前2世纪,广州西汉南越王墓出土。采用锤揲工艺(可能来自古波斯),有的有青铜圈足和饰件。
银壶:青海大通上孙家寨乙区3号墓出土,汉末至魏晋初年,肩部以错金工艺装饰六朵花叶,从风格看有可能是中亚的产品。
玻璃托盏:1-2世纪,广西贵县南斗村出土,浅绿色,还有黄绿色玻璃瓶,均属罗马玻璃制品。

纺织品
壁挂残片:公元前2世纪-公元2世纪,新疆洛浦县山普拉1号墓出土,上端人头马,下端执矛武士(可能是亚历山大)。
棉布残片:1-2世纪,新疆民丰尼雅出土,白地印蓝花,左下角有手持丰饶角的丰产女神德莫忒尔裸体半身像。(可能来自贵霜王朝的犍陀罗地区)… ...➔➔➔

Read notes

作者认为柏拉图对艺术的看法不妥。但在柏拉图的观点中,可以说艺术和他要建立的真理与乌托邦是对立的,本身就是有局限性的。柏拉图认为艺术应被禁止再现罪恶性情、放荡、粗鲁,是否也可以说柏拉图在批判摹仿性艺术满足人低劣的那一部分?

在古希腊中常有和欲望有关的故事,如对于古希腊神话中常有的身体幻化,我认为是很好的例子,如宙斯的幻化、阿波罗幻化成月桂树、牛头怪,人马兽也是其中之一,比如人马兽是国王伊克西翁被宙斯所塑造的涅斐勒所生,最终半人马被神所杀死。
喀戎是一个例外具有良好的品格,被徒弟赫拉克勒斯在追杀半人马强盗时误伤,喀戎本是不死之身,但赫拉克勒斯的箭浸泡了九头蛇的血,喀戎感到疼痛最终放弃永生换取普罗米修斯的自由。
半人马一般被当作野蛮,情欲,酗酒的代表,半人马被认为是酒神的追随者。人马可以表示着上半身、人的理性驾驭不了下半身的欲望?最终人马被神所杀死,喀戎也成为悲剧的代表,是否也意味着着这种野蛮、情欲的代名词,在古希腊中它最终要被神惩罚?半人马的故事对我们理解艺术尼采的酒神精神有什么启示?

Plato and Aristotle

柏拉图和亚历士多德艺术思想的比较:
柏拉图认为,艺术只是完美、永恒的本原的一种有缺陷的再模仿,人们从这种虚假模仿中是得不到真理(美)的;亚历士多德则肯定艺术家创作过程本身的作用,同时通过艺术作品对自然的模仿,人们更能深刻理解对象的美。
柏拉图认为,因为来自“灵感”、“礼物”,艺术是有力量的,同时也是危险的。为了保护理想的公民和理想的社会,艺术等级不高,必须严格控制;亚历士多德则认为艺术的模仿是一种教育和学习形式,是有价值的。
柏拉图认为,艺术家的灵感来源于神性的启发而不是一种技能,因此艺术家相比医药、建筑、算术等需要技巧的一类人更低级;亚历士多德则更为乐观,认为这种创造艺术的能力隐含在“模仿”之中,同样需要大量的学习和练习。

Chinese modern art history notes 1

《点石斋画报》
编者:由吴友如主编,主要作者有吴友如,田子琳,金蟾香,周慕桥。
特点:配合新闻;注重时事;图文互释
表现形式:追求传统技法,汲取明清时期木刻版画艺术特点,同时采纳西洋绘画透视和人物解剖的特点,新颖活泼,时代气息强。
评价:是中国近代史上最早的画报,1884-1898年前后刊出15年,被认为是“中国近百年很好的‘画史’”。
标志:开启了图文并茂因而可能雅俗共赏的“画报体式,是传播新知识的途径,又是体现平民趣味的场所;
揭露:满清封建政权的腐朽统治
反映:《点石斋画报》所刊4000多幅美术作品,以民主求实的精神,反映19世纪末叶列强侵华史实和中国人民抵御外侮的卓绝斗争;反映科学技术的进步和人民对美好生活的渴望与追求。

《真相画报》
介绍:由二高创办,1912-1913出版17期。
宗旨:监督共和政治,调查民生状态,奖进社会主义,输入世界智识。
目的:反对袁世凯,利用写真手法揭露时局真相,震慑反动政敌真实纪录时事新闻。… ...➔➔➔

5: Education in Public Fine Art Schools

蔡元培与美术教育

蔡元培在留学期间,康德“美的超越性与普遍性”的理念对他产生了深远影响。
1916年辞去教育总长职务
1917年:做“美育代宗教说”演讲
他认为美术在变革社会中具有重要的作用。
向北洋政府建议开办美术学校
担任北大校长期间发起成立北大画法研究会
蔡元培极力支持林凤眠执掌国立北京艺术学校

从北京美术学校到国立北平艺术专科学校

五四新文化运动的“美育”思潮推动了美术教育的发展,使得美术教育脱离了实业教育的阶段。
1918年:国立北京美术学校成立,郑锦任校长
1921年:改称北京美术专门学校
1925年:增设音乐、戏剧二系,改称北京艺术专门学校
1927年:奉系时期改称为京师大学美术专门部
林凤眠聘请齐白石任教
1934年:教育部令恢复国立北平艺术专科学校
1937年:全面抗战爆发,学校南迁

在林风眠的组织下,1927年5月1日,北京艺专师生联合社会的进步艺术社团组织了艺术大会,美术系举办美术展览,共展览了2000余幅作品,这些作品多抨击社会、讽刺现实。… ...➔➔➔

4: Emergence of Private Fine Art Schools

第一节 上海美专与刘海粟的美术教育活动

早期上海美专的美术教育

周湘是开风气之先的人物
1911年:私人美术学校(布景画传习所)
1912年:西法绘像补习科
培养的人才:照相布景画-舞台布景画-肖像绘制
弟子:王师子,杨清磐,丁悚,张眉荪

1912年底:刘海粟创办私人美术学校 (校长乌始光)
1915年:正式定名为上海图画美术院
1920年:上海美术学校
1921年:上海美术专门学校
1930:上海美术专科学校

1913:举办画展
1918:《美术》创刊。
1919:学校教师组成天马会;邀请日本画家石井柏亭讲学;组建校董会,有蔡元培、梁启超、王一亭等知名人士
1923:学校建立艺术协会,建立《艺术》周刊;潘天寿任中国画系教师。

刘海粟与“ 模特儿斗争”

1914年:李叔同在浙江省立第一师范第一次使用人体写生(模特)教学
1915年:上海图画美术院开设人体模特儿课程。起用15岁小男孩做人体模特
1917年:举办暑期成绩展,陈列人体习作素描,引发社会反响。… ...➔➔➔

3: Upsurge in Study Art Aboard and Fine Art Education in Early 20th Century

留学日本的中国学生与美术教育

西方文化进入近代中国后,也冲击着传统的教育制度,洋务运动时期清政府即派学生赴美留学。1905年,清政府废弃科举制度,延续千年的文人传统升迁之途就此废弃,留学海外、学习西方文化与知识便成为读书人新的目标。

日本是学习西方成功的代表,文化语言生活习惯与中国相似,同时日本政府为学生提供种种便利,因此日本成为当时留学生首选的目的地之一。

1906年左右的10年间,赴日留学生达2万余人,许多人学成归国后推动了各地的美术教育,如早期的曾延年、李叔同,曾延年学成回到家乡四川,担任成都高等示范学校艺术教职。北京、江苏、四川为赴日留学大省,这些地区的新式教育发展得更加完备,同时很多学校直接仿照日本教学模式办学,开设西洋画科,也聘请日本教员任教习。

留学日本的画家有,陈师曾、何香凝、高剑父、周湘、陈树人、陈抱一、张善噂、张大千、丰子恺、刘海粟等。

留学欧美的中国学生与美术教育

关作霖为代表的外销画家是最早留学欧洲的画家,之后留学欧洲的还有李铁夫、周湘、李毅士等。随着新文化运动的兴起,在“民主”、“科学”思潮洗礼下,留学法欧成为风气,不少人半工半读,这一时期的代表有林凤眠、徐悲鸿等。

EGYPT UNDER THE PHARAOHS

PREDYNASTIC AND EARLY DYNASTIC PERIODS

Painting and Sculpture

PALETTE OF KING NARMER

Narmer’s palette’s narration is the normal form in Egypt, the artist use registers to make the palette more orderly, the figures in the palette combining profile view and frontal view. The pharaoh is the biggest in the center.

Architecture

MASTABAS

Mastaba is the standard tomb type in early Egypt. It’s a rectangular brick or stone structure with sloping sides.

IMHOTEP

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