分类存档：西方美术史

【读书笔记】《当代艺术的主题》：精神性

艺术自从诞生开始，就一直和宗教密不可分。在以前宗教一直在给予人们精神上的支撑，而艺术是这种精神性的表达。比如古希腊、古罗马人信仰多神，他们的雕塑表现的就是希腊罗马的多神教的题材，中世纪和文艺复兴的欧洲基督教占统治地位，那么这些艺术家也绘制的也大都是基督教题材的作品。因为信教的人大都不会认字，只能看画，看到画了就知道这是耶稣、这是讲了圣经里的什么故事。而从文艺复兴之后，科学逐渐成长和发展以及启蒙运动的兴起，人们发现很多问题不需要宗教来解释了，宗教逐渐走向世俗化，艺术呢也和宗教渐行渐远。

宗教解释世界是怎么诞生的，但是现代科学也有自己的解释——那就是宇宙大爆炸理论。有很多艺术家对这个问题感兴趣，托马塞利就是其中的一位，他的作品经常将宗教的创世学说和最新的宇宙大爆炸理论结合起来。在宇宙大爆炸的理论中，宇宙在诞生的开始就是从一个点放射出来《无题（驱逐）》就是他的一个代表作品。

日本艺术家森万里子Marico… ...➔➔➔

【读书笔记】视觉快感与叙事电影

主流电影如好莱坞电影的叙事方式强化了父系秩序，并提供了一种快感。要分析这种快感，就是要摧毁他们。

【看】电影本身就是快感的来源。电影提供了许多快感，第一种快感是满足窥探欲，第二种是对银幕中形象的认同，前面一种来自性本能，第二种来自自我利比多的机能。电影满足这些快感的原因，和阉割情结——女性作为被看的影像有关。

【读书笔记】《当代艺术的主题》第三章：身体

二战以后随着当代艺术的发展人们逐渐关注到身体本身。

身体承载着许多的观念，身体也是一种符号，在视觉艺术中运用身体符号的历史非常久远。当代艺术对于身体的局部运用表达了特定的观念。

当代艺术家多聚焦于身体主题的原因主要和激进主义的立场相关，通过身体，可以表现性解放、当代性困惑的问题，因此也受到诸多女性艺术家的青睐。将身体作为题材也表现着对传统审美典范的一种突破和思考。

身体也通常反映了对人的对象化问题。

身体的各种状态不应该是被遮遮掩掩的，衰老、疾病等状态也经常被作为艺术创作的主题。

在当代，身体和技术关系密不可分，对身体的改造使得人类可能不再是完全的有机物，机器可以是人类身体的一部分和人类行为的替代品。这也给了现代艺术很大的创作空间。

《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》
《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》是法国19世纪法国后印象派画家保罗高更的代表作品。画面可以分为“我们从何处来”、“我们是谁”、“我们往何处去”三个部分，高更通过这几个部分展现人的不同的阶段。通过解读高更的代表作和作品中各个事物，来探寻高更的绘画风格、人生历程和他对现代艺术的影响。

《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去》(法语：D’ou Venons Nous / Que Sommes Nous / Où Allons Nous）是法国后印象派画家保罗高更于1897-1898年创作的布面油画，画作尺寸139.1 cm × 374.6 cm，现藏于波士顿美术馆。 画面整体呈冷色调，背景部分能看到塔西提岛的火山和海岸，画面从右侧开始，有一只黑色的狗、一个婴儿和三个交谈的女人，一个背向观众的人看着两个穿长衫的人，在画面中间有一个摘苹果的人，在远处的背景上有蓝色的女神雕塑,它的双臂抬起双手朝向天空，似乎在暗示着什么。最左侧的一个年迈女人濒临死去，画面画面的右下角有一只踩着蜥蜴的白鸟。… ...➔➔➔